Вера Сторожева, которая славится «воздушными» кинокартинами о простых русских женщинах с непростыми представлениями о жизни («Небо. Самолет. Девушка», «Путешествие с домашними животными») почему-то стала снимать про жестокость. Ее эпизод в альманахе «Москва, я люблю тебя» – про киллера и мерзавцев, которые пытаются увезти на тонированной машине маленькую девочку для известных целей. Вышедшая на экраны драма «Компенсация» тоже не радует лучистостью и оптимизмом. И тема-то, казалось бы, важная – про отцов и детей – но фильм этот, снабженный зубодробительным слоганом «Кто-то должен заплатить», местами нелеп, как киллер, бодро шагающий с виолончельным футляром по московской улице. Как будто дама-поэтесса решила вдруг написать криминальную драму. И вроде она знает, как оно должно быть, но писала-то всю жизнь стихи, а потому не обойтись без огрех.
Читать далее…
Романтические комедии давно уже не радуют сюжетами, они все избиты, насколько это только возможно. Поэтому в большинстве случаев я рассматриваю фильмы этого жанра скорее как зеркало времени, точнее, маленькое зеркальце, которое помещается в сумочку. Одна и та же сюжетная канва, путешествуя по рукам режиссеров не одного поколения, обрастает присущими именно этому времени подробностями, характерами, типами отношений и другими милыми булавочками и бантиками. На сей раз розовое платьице украсили мужской пассивностью в вопросах брака и семьи, прикрепили на манжеты женское отчаяние в премерзком его проявлении, для эффекта блесток нашили нестареющие инфантильность и неспособность выживать в полевых условиях. Ну а лекала все те же, вы их прекрасно знаете – фасон «милые розовые сопли». Платье прекрасно будет сидеть на девочках с тонкой душевной организацией, которые верят в принца и коня, вне зависимости от наличия или отсутствия мужа, семьи и голодного кота.
Читать далее…
Для людей, выпавших из социума на длительное время, зачастую самым сложным является не сам период отчуждения, а последующая адаптация в обществе. Создатели фильмов уже неоднократно затрагивали тему вернувшихся из армии («Братья«), с войны («Повелитель бури«) или из тюрьмы («Я так давно люблю тебя«) – ситуации схожи. Если не брать в расчет причину попадания в тюрьму, то сам принцип организации жизни схож с военным – своя иерархия, свои порядки, свои законы. Тебя лишают необходимости принимать стандартные решения, с которыми справляется ежедневно каждый свободный человек, зато вынуждают обороняться, быстро реагировать и стоять горой за своих. Еще раз о различиях между «здесь» и «там» рассказали в роад-муви The Lucky Ones, в переводе на русский, как обычно, оригинально и не к месту «Крутой поворот».
Читать далее…
Я думаю, не ошибусь, если скажу: мало кто ожидал, что проект «Москва, я люблю тебя» станет шедевром. Во-первых, даже самая лучшая задумка, вышедшая в тираж, становится хуже раз от раза. Во-вторых, далеко не все режиссеры, которые действительно могли бы рассказать о Москве, вошли в состав обширной творческой группы, а те, кто вошли – существенной частью вызывают вопросы. В отличие от своего знаменитого прототипа «Париж, я люблю тебя», который поистине собрал режиссеров-легенд, режиссеров, которые не могут облажаться, московский альманах создавался студией BFG Media Production, что, несомненно, внесло коррективы в режиссерский состав. И потом – могу поспорить, режиссеры посмотрели парижские и нью-йоркские признания перед съемками, что лишило последней надежды на индивидуальность и оригинальность печальную сагу о московской любви.
Читать далее…
В очередной раз хочется оторвать руки тем, кто придумывает заголовки к фильмам при адаптации на русский фзык. Перевести Nowhere Boy как «Стать Джоном Ленноном» – это, конечно, верх кощунства. Хотя бы потому, что фильм скорее о мальчике и его трудностях, безотносительно, кем он там станет, когда закончатся титры. Но, конечно, если не ткнуть каждому зрителю в нос, что фильм про Леннона, смотреть его захочет еще меньше народа, чем посмотрели в итоге. А те, кто посмотрел, вместо рок-н-ролльной ленты получили мелодраму о несчастном подростке, а слово Beatles не будет произнесено ни разу. Это не говорит о том, что фильм плохой, это говорит о том, что плевать на все хотели прокатчики и маркетологи: зритель может разочаровываться сколько угодно после того, как заплатил за билет или купил диск.
Читать далее…
Национальные сказки во многом похожи друг на друга. Простой, но смышленый или везучий главный герой выходит победителем из схватки с сильным, но глупым или богатым, но жадным. Житейская безобидная хитрость, упорство и благие цели обычно обозначают героя произведений, кем бы он ни был по национальности или видовым особенностям: болгарским земледельцем, немецким пастушком или и вовсе русским народным Колобком. Именно сказку про Колобка и напомнил мне фильм «Большой солдат» с Джеки Чаном. Естественно, вся эта история хорошо приправлена патриотизмом, вопросами чести и бесчестия, войны и мира, знатных вояк и простолюдинов. В остальном – от бабушки ушел, от дедушки ушел.
Читать далее…
Недавно я поставила единицу из пяти фильму «Наш Чехов, или Смерть в пенсне«, и в комментарии к рецензии меня спросили, поставлю ли я когда-нибудь оценку «ноль». К сожалению, как выяснилось, такой оценки в «Обзоркино» не предусмотрено, иначе ее безоговорочно получила бы лента «Человек с бульвара КапуциноК», а в придачу – победу в номинации «Кино, которое невозможно досмотреть до конца». И если «Нашего Чехова» я сравнила с плохой постановкой провинциального театра, то «Капуцинки» – это просто капустник на угарном выпускном в ПТУ или просто трэш-шапито. То, что эту картину посвятили «101-летию российского кинематографа» особенно воодушевляет, а в тот факт, что сняла этот оплот несуразности Алла Сурикова, которая каких-то двадцать с небольшим лет назад порадовала зрителя «Человеком с бульвара Капуцинов» вообще не верится. А может просто надо перестать уже возрождать советское кино? Не получается, примеров масса. Пора уже снимать российское.
Читать далее…
Поизносилась, поистрепалась, да и иссякла фантазия отечественных кинематографистов. Теперь они эксплуатируют нашу любовь к советским культовым фильмам. Надо отдать должное Бекмамбетову, при всей пошлости переснятия «Иронии судьбы» результат был гораздо лучше, чем можно было ожидать. Далее последовала реинкарнация мушкетеров – совсем уж грустное зрелище, и возрождение лично Боярского в виде дочери (и Миронова в виде тоже дочери) в «Человеке с бульвара КапуциноК». Но никто не подозревал, что самое страшное еще впереди.
Читать далее…
Как известно, бессмысленный и беспощадный артхаус, а уж отечественного производства особенно, – это мой крест в «Обзоркино» и я его несу покорно почти год. Что я только не смотрела, про что только не писала, но в первый раз возникла ситуация, когда выразить эмоции от фильма хочется одним емким словом, и слово это я не позволяю себе использовать в рецензиях. Просмотр «Смерти в пенсне» сродни посещению бестолковой постановки зауряднейшего самодеятельного театра: еле досиживаешь до конца, нить сюжета не пытаешься уловить уже с середины, и на вопрос «Ну как?» пожимаешь плечами – «Полная фигня». «А поподробнее?» – спросят меня. «А что подробнее? Просто фигня».
Читать далее…
Спору нет, режиссер уровня Люка Бессона может иногда позволить себе небольшие шалости в стиле бредового мультика «Артур и минипуты» или приключенческой истории про дамочку-авантюристку. Но когда эти два сомнительных проекта выходят один за другим, и других не планируется, начинаешь волей-неволей подумывать о кризисе жанра. То ли Люк решил сосредоточиться на кино для детей, то ли фантазия буйствует, но одно скажу честно, аргумент «Ну это же Бессон» для меня больше не повод идти в кино.
Читать далее…