Изящная архитектура подсознания: «Начало»
Леонардо ДиКаприо становится своеобразным знаком качества для фильмов, в которых снимается. Тонкая психологическая «Дорога перемен», детективный и действительно ужасающий «Остров проклятых», теперь «Начало», получившее 9,3 от IMDB и, надо признать, совершенно заслуженно. «ДиКаприо стал сниматься исключительно в хорошем кино», – отметила я в разговоре с коллегой и получила справедливый ответ: «Он никогда не снимался в плохом кино, просто сильно прибавил сам по себе». Лео перестал быть смазливым мальчиком и стал очень глубоким актером, который соглашается на такие сложные в психологическом плане роли, что после съемок ему приходится какое-то время не браться за новую работу и приходить в себя. ДиКаприо был первым, кто дал согласие на съемки в «Начале», и только увидев его в трейлере, я поняла, что это будет отличный фильм, но лента превзошла мои ожидания.
Вроде как эти «Сумерки» должны были стать последними, но сейчас, после просмотра, я понимаю – девочки не дадут расслабиться Патинсону, в третьем фильме его брови особенно кустисты, а чувства к Белле, его возлюбленной, особенно сильны. Но вот что интересно – ни о каком помешательстве, имевшем место в премьерную неделю второго фильма из серии «Сумерек», не идет и речи. Неужели, лето – не самый лучший сезон для того, чтобы поставить точку в истории о вампирах, оборотнях и тупых подростках?
Я очень люблю фильмы, действие которых разворачивается в закрытом пространстве. Будь это «
Когда малоизвестная в широких кругах компания затевает съемки кино, она всегда рискует. Без должной поддержки прокатчиков и сотен миллионов, занесенных лично Обзоркину, ни один русский фильм не соберет нормальную кассу. И дело тут не в том, что история плохая, или актеры плохие, или, как это обычно у нас бывает, и актеры, и сценарий – полное говно. Дело в традиционном подходе к российскому кино. Вот сидит продюсер, снявший несколько сезонов низкопробного сериала для телеканала, и думает – а не замахнуться ли мне на настоящий фильм. Результат, обычно, плачевен – рожденный снимать сериалы, нормального кино не снимет. Вот и наводняют наши кинозалы фильмы, которые не то, что другим не посоветуешь – сам с трудом досматриваешь. Благо, всегда опосля можно приобрести DVD, что я и сделал с кинофильмом «Индиго». В свое время видел несколько афиш в переходах метро, но унылое изображение черной пустоты в балахоне как-то не подвигло меня посетить кинотеатр. Теперь-то точно знаю, что ничего, особо, не потерял.
Американский кинематограф очень живо реагирует на все, что происходит в стране. Помимо явных кризисных проявлений и войны в Ираке, в США частенько стреляют. В России дедовщина буйно расцветает в армии, хотя некоторые отдельно взятые обиженные в детстве считают, что и в школе – не сахар, но в сравнении с заокеанскими бравыми расстрелами одноклассников и поднадоевших учителей, у нас тут прямо рай на земле. Фильм «Финал» не ставит никаких острых вопросов – это просто история подростков, которые вместо самоубийства разработали хитрый план по уменьшению поголовья соседей по парте. А что они все время докапывались? Теперь то они поймут, что чувствовали тонкой душевной организации дети.
Я не удивлен, что в прокате эта картина не вызвала интереса у зрителя. С первых и до последних кадров меня мучал вопрос – зачем снимали этот фильм. И вопрос был отнюдь не риторическим. Складывается впечатление, что сценарий писали два человека, обоюдоостро ненавидящих друг друга. Один писал сценарий-триллер о жизни сотрудницы агентства прослушки и устранения, а второй писал сценарий-мелодраму о том, как можно трахаться, не зная, с кем и не произнося ни единого слова, то есть, как это в последнее время принято говорить – о любви. Весь фильм – это борьба этих двух сценаристов, в результате зрителю приходится кушать соленые огурцы, запивая их молоком. Результат, как вы понимаете, предсказуем.
Казалось бы, по всем параметрам новый фильм Алексей Попогребского подпадает под категорию «фестивальное кино» в самом премерзком смысле этого слова. Два часа экранного времени, полярная станция, два персонажа, практически полное отсутствие диалогов, да и звуков вообще. Нет, это далеко не «
Говорят, что жить надо по средствам. Об этом помнят некоторые продюсеры и по-честному снимают на небольшие бюджеты весьма неплохое кино. Но еще лучше, когда такие продюсеры, даже снимая недорогое кино, напоминают о правильном поведении в экстренных ситуациях. А еще дают намек, как в подобные ситуации вообще не попадать. Например, фильм «Замерзшие» ярко демонстрирует, что за проезд на подъемнике на гору надо платить в кассе, что неплохо было бы соблюдать правила, предусмотренные администрацией горнолыжного спуска, что от безудержного «хочу» ничего хорошего не жди.
На заре возрождения российского кинематографа от десятилетней спячки киноиндустрия друг поняла, что может снимать дешево и качественно, но только в двух жанрах – комедии и триллеры. Так появились «Ночной продавец» и «Никто не знает про секс», но жанр триллера быстро стал непопулярным среди продюсеров. Это не удивительно, ведь для него нужен крепкий сценарий, а для комедии было достаточно набрать тех же актеров, пригласить КВНщиков, которые на коленке напишут «смешной» сценарий, да снять где-нибудь в Химках или Красногорске. Так мы получили огромное количество псевдо-комедий от Comedy Club и прочих выходцев из-под крыла Маслюкова. Тем интересней наблюдать за возрождением жанра русского триллера. Вот, только посмотрел «
Когда полгода назад я увидел трейлер фильма «Фобос», то обрадовался – кино обещало быть хорошим. Потом я узнал, что фильм продюссировал Федор Бондарчук, и ожидания диаметрально изменились. Федя просто не умеет снимать хорошее кино, его способности заканчиваются там, где исчезает возможность распилить бюджет в десятки миллионов долларов. А тут – замкнутое пространство, минимум декораций, неизвестные актеры. Федя был бы рад попилить, да бревен не было, пришлось снимать кино. И результат превзошел мои ожидания, я увидел качественный молодежный триллер отечественного производства.
